
20260705
回到那一天 #5525+2 重回大巨蛋@台北大巨蛋
Song list:
01.OAOA
02.孫悟空
03.將軍令
04.乾杯
05.瘋狂世界
06.成名在望
07.我不願讓你一個人+諾亞方舟
08.我心中尚未崩壞的地方
09.天使+一千個世紀
10.讓我照顧你
11.九號球+恆星的恆心+時光機
12.人生海海+相信
13.終結孤單+憨人
14.志明與春嬌
15.派對動物
16.離開地球表面
17.戀愛ing
18.愛情萬歲
點歌
19.雨眠
20.SHERO+虛弱
21.我+任意門
22.男兒當自強+溫柔
23.你不是真正的快樂
24.突然好想你
25.轉眼
26.任性+任意門
一安
27.最好的一天
28.盛夏光年
29.第一天
30.傷心的人別聽慢歌
31.Alive
32.倔強
二安
33.候鳥
34.永遠的永遠
35.一顆蘋果
三安
36.洋蔥
37.I’m in love+天天想你
位置106區。
音場部分,不知道是我太久沒聽演唱會還是真的有問題,第一趴的音壓大到我有點後悔沒帶入耳式耳機充當耳塞。前三首基本上中高頻糊在一起,很難分辨;而為了讓主唱突破音牆,人聲又推得特別前面,摀著耳朵都還是聽得很清楚。這樣的設定甚至延續到第一段 talking,五人一開始鬥嘴時,我的耳朵反而是最不舒服的。後面團員分開自介,控台漸漸調整,時光機之後,專輯倒數曲目我耳朵就很舒服了;而以往音壓過大、車車巡迴的快歌段落,今次倒是非常優秀,兩把吉他非常清楚。好音場直到Alive之前……我對Alive不熟所以不方便評價(初聽有K-POP氣味?),不過這一首音壓又變超大,導致下一首倔強中高頻蠻混亂的,雙吉他糊在一起了。
視訊部分,我發現這一次有更多首歌讓同側的兩個螢幕特寫不同團員,包括終結孤單、戀愛ing 、盛夏光年和第一天。特別提幾個有趣的點:戀愛ing 是強調貝斯的歌,所以導播非常盡責的想給瑪莎哥滿滿的特寫,但哥也需要跟看台歌迷互動,結果一轉身就直接背對鏡頭;看著大螢幕,導播和攝影師見縫插針地找角度,還好哥好像後來有發現,就轉過來給拍了XD。另外,盛夏也超好笑,節奏組那一機到最後才想起來要特寫冠佑,然後下一首第一天就補了很多冠佑的鏡頭上來……非常感謝盡責的攝影團隊和導播,讓我減少拿望遠鏡出來看樂手的時間。
(我很喜歡恐龍趴攝影師跟著換服裝、戴迷彩帽,這種小細節讓人敬佩演唱會製作團隊的細緻。)
音樂的話我最喜歡愛情萬歲的樂器solo部分,尤其把節奏組放在一起,很有愛!(瑪莎slapping就是帥啊!)本番結束任性接任意門,結尾小改詞呼應主題,一開始聽感有點突兀,不過如果連著後面串場影片,坐時光機到侏羅紀,又開任意門帶龍蛋回家的瑪莎,前面的處理就變得可以接受,不至於太硬。(任意門既然被改得這麼短,那前面點歌時阿信多唱一點給小朋友,也就合理了。)至於恐龍趴,最好的一天跟盛夏的前奏都有重新處理/編曲,很有趣!而相較本番和一安的恐龍趴,二安的你要去哪裡趴,就是滿滿的原始編曲……大愛!連候鳥這種很吃 programming(有TERU的人聲、TAKURO的吉他)的歌,現場樂手後段進來那一陣「亂流」都完美復刻了(喂);永遠的永遠有滿滿的石頭哥吉他solo(大心) 。最後的三安我覺得周老師大贏!那洋蔥的前奏多好聽啊!還有I’m in love跟天天想你,主唱想把包含回憶的精華復刻給大家,也需要現場音樂團隊的配合;周老師容我一拜!
主唱這場聲音很好。雖然不是我聽過的頂標,但也是高標(反正我向來不拍照錄影,專心聽現場就好;至於主唱狀態如何,樂迷心裡都有數。我始終覺得,不管過去如何現在如何,都不損主唱大人的敬業。)幾個我注意到的部分:崩壞主唱是不是一開始主歌唱成完整版啊?感覺沒看提詞機……也因為這個小小插曲,讓我明顯感受到崩壞被裁切不只破壞結構、同時破壞了情緒的連貫(遠目) 。抒情大歌的詮釋裡我最喜歡突然好想你,情緒上是最漂亮的(加上觀眾超美的安靜)。有時候反而是阿信狀態太好,我會開始擔心他的抒情歌,因為他最後會想炫技、處理不好就會和今次的假快樂一樣,畢竟在所有樂器都停掉的狀態下,找調困難……雖然他最後用洋蔥平反了,但這種濃烈到幾近油膩的唱法不是我的菜(掩面)
(非常愛抒情歌全場屏息等主唱的氛圍……但主唱會怎麼發揮,那就是一期一會的事。某方面我不喜歡的方式,或許他也需要炫技一下來挑戰/證明自己……而這種倔強並不是現在才有的心情,尤其狀態正好的時候,總是想要給台下更多,並且留下一點什麼。)
我覺得有趣的是,每個人對演唱會上什麼印象最深、會注意到的點都不一樣。我自己很喜歡樂團有機的那個部分,像是字幕出的太快或太慢,或是因為版本太多,各種短板、長版、原版、改編版錯亂,影響主唱進歌或造成樂團亂流……只要是沒有影響到表達的小失誤,其實都蠻可愛的。
近年來我對點歌趴無感,所以沒怎麼認真參與這個橋段。不過也因為點歌趴,才能超近距離用肉眼看到偶像身材的阿信……哇竟然變成鳥仔腳了!可以了喔、不需要再瘦了嘿。
對我來說,練習說再見已經練習了十年,離上一張概念專輯也有十年,差不多該做第十張了吧!很久沒有聽五月天用專輯表達當下的自己與生活狀態了。當然,如果這一張想讓大家聽很久很久,製作上可能也需要更多時間醞釀、反芻。總之,會好好等待,畢竟一直都有期待(心)。
(看到網上哀嚎最後一張專輯的事,我個人的心情反而是、終於……老實說五月天走到這裡,被符號化的非常厲害,很多時候不是他們不願意走下神壇,而是一路走來承接了太多期待,也扛了太多責任,我覺得太辛苦了……我從來不認為阿信是什麼小神明,他是人,是人就不可能完美,被誤會當然也會在意;但他也沒有那麼脆弱,足夠成熟,會尊重每一個人的不同選擇和感受。)
尾場蛋頂見!
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20260712
回到那一天 #5525+2 重回大巨蛋@台北大巨蛋
Song list:
01.OAOA
02.孫悟空(輪唱版)
03.將軍令
04.乾杯
05.瘋狂世界
06.約翰藍儂+有些事現在不做一輩子也不會做了
07.成名在望
08.我不願讓你一個人+諾亞方舟
09.我心中尚未崩壞的地方
10.天使+一千個世紀
11.讓我照顧你
12.九號球+恆星的恆心+時光機
13.人生海海+相信
14.終結孤單+憨人
15.志明與春嬌
16.尬車
17. 離開地球表面
18.戀愛ing
19.愛情萬歲(樂器solo)
20.忘情森巴舞ft.草蜢
21.派隊動物ft.草蜢
22.寶貝對不起ft.草蜢(即興一小段)
23.失戀陣線聯盟ft.草蜢
點歌
24.Hosee
25.麥來亂
26.雨眠
27.包子與泡芙(曲:志明與春嬌)
28.好好
29.突然好想你
30.轉眼
31.任意門(輪唱版)
一安
32.最好的一天
33.盛夏光年
34.第一天
35.傷心的人別聽慢歌
36.Alive
37.倔強
二安 5555活到那一天
38.叫我第一名
39.Do You ever Shine?(中文版)
40.憨人+嘿 我要走了
三安
41.生命有一種絕對(DNA復刻)
42.OAOA
43.一顆蘋果
44.香水
45.勇敢
5樓蛋頂中央。
開場雖然音壓大,但聲音很悶(而且團員OAOA開歌亂流),基本上低音很強、中高頻一片霧,很像在水裡,或許是回音的關係吧,不過後面慢慢越調越好(瘋狂世界士杰有過來聽音場)。老實說這大概是慣例了,也沒辦法,必須等到觀眾進場之後才能細調。後半新曲Alive的外場邏輯和OAOA一樣,重低音開特大,又有一種在水中的感覺,或許都是電音底的編曲?導致接續倔強的吉他solo被看台回音住,我就拿手反射來聽了。
因為颱風攪局,下午才唱過一場,趁兩場中間觀眾進退場團員們只有小休一下,所以人鏘鏘的、有些歌歪腰也算是一種醍醐味。阿信聲帶疲累是必然,有些歌高音選擇提早轉假音可以理解,有些歌則必須硬上,難免沙啞,只能盡力避免破音了(已經很厲害啦,成名跟崩壞的難度太高很需要好狀態才能唱好之外,其他歌曲情緒詮釋都蠻連貫的。)而跟7/5的本番結尾相比,出現了輪唱的任意門!我感覺這讓啞啞的信哥輕鬆了一點。
活到那一天的影片音樂、叫我第一名後面鋼琴接黑白講,停在「我想要走路有風、我想要做真真正正的英雄,你叫我別傻」,最後沒有彈到「我聽你在黑白講」,再接後面軋車,細想是很厲害、很連貫的安排。
車車巡場的鏡頭,導播和攝影師都使出全力,尾二ing的瑪莎鏡頭滿載;而後面恐龍巡場,盛夏成員特寫融入大螢幕動畫、兩側特寫給主唱,既能塑造氛圍又能照顧到觀眾,可惜吉他solo完全讓位給動畫了;另外傷慢吉他solo剛好卡在一個追光燈打不到的地方,使得石頭只能在陰影裡完成……瑕不掩瑜啦。
話說草蜢不是我的年代,但我覺得厲害的是五月天大樂隊版本的編曲,比如失戀陣線聯盟的怪獸吉他solo;另外阿信看來有認真練舞,默默融入舞群也非常可愛!感謝五月天跟嘉賓合唱派對,所以前面才有軋車可以聽(阿信的talking說半年什麼半年什麼一堆的,根本是我日本本命、即將35週年某L團的寫照--廢軌一堆,倒是專輯在哪呢嗚嗚嗚嗚)
尾二的點歌趴相當喜歡,台語歌濃度很高,也沒有拖太多時間,尾二的五迷都很上道˙!包子與泡芙我還記得是宣傳搖滾詩時上完娛的遊戲單元,至於阿信提到方文山,雖然是不同節目,不過都是同一個時期。(當時兩位作詞人的書我都有買,那一年正在追小周周,而完娛是為了56追的……看很多冰魚的檔XD) 好好那首字母貼心改成了狗,但阿信沒改唱狗,唱汪。我在五樓沒聽出來,只能確定不是跟著字幕唱狗。倒是改了最後「不把你忘掉」… 這個印象深刻(我也喜歡臨場發揮、難得的好好full band)
因為我有跟到一年前大巨蛋的尾場,所以二安的5555,除了走向未來之外,我覺得也復刻了去年的大巨蛋(雖然選歌完全不同,感受也不一樣XD)。復刻這一段最後憨人收尾,主唱再加碼嘿我要走了……我個人是沒有被重擊到,因為我覺得最恐怖(?)的是2014 JRI 主唱麥架轉過來給台下啦,然後襯著啦啦啦的背景音,一聲不吭的離場。後面幾年,螢會、小巨蛋復刻、人生巡,安森…每次尾二、尾場都在虐心、與歌迷練習說再見。而藍之後,尤其好好好想見到你,重心慢慢轉移到「唱到80歲」,著眼在肉眼可見的陪伴,我想算是五月天的另一種溫柔吧。
三安還沒開始,我周圍的資深五迷們都猜阿信要復刻DNA後台唱絕對(尤其點歌趴略過這首沒唱),大家也好配合DNA的哽跟著主唱一搭一唱,我個人覺得歌迷很可愛(雖然我本人一直看錶,非常擔心錯過終電)。三安這一段,我想歌曲決定的非常臨時,所以又有團員亂流的情況發生,不知道是有人忘記進歌還是溝通錯版本,最後由阿信cue進一顆蘋果:另外外場也聽到得出來沒怎麼彩,臨場作調整。這種「生」感對我來說才是最好的五月天!
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其實每一場有每一場的獨一無二,也不是每一場每首歌都要用一樣的反應才能表達愛意。
看五迷手機拍攝的片段,尾場聽不到那樣停下來,我的直覺也是尖叫/歡呼、然後等台上講話,因為接唱不在我的記憶跟反射動作……但也不是說接唱是錯,大家隨心而動都很好。
7/13我認為不是因為顧慮到7/12所以沒有再安出來,更多的是撤場壓力,他們已經為了颱風把撤場日拿來演唱了,晚上再拖,隔天若影響中職場佈,又怎麼跟球迷交代?只是如同每個大巡的尾場、給必應相音及所有工作團隊的時間,當然也只能放在現實意義的尾場7/13了!
嘛、可能我開始看演唱會就已經是20代後期,隨著年齡增加,生理時鐘大概到3個小時就會很自然的看手錶,3個半小時之後我的心情變成台上願意回應再安很好,但就這樣退場也很好……
老實說我真的沒有捨不得,只有滿滿的心疼。原先預想十專之前的20週年回顧紀念巡「藍」走完、好好跟大家練習說再見,五月天就能好好做第十張,然後好好過自己的生活,照顧自己的身體、陪伴家人,或許第十張後我們空中見/線上見……
但一個疫情,不只需要撫慰人心的好好好想見到你、重新以25週年5525走完回顧紀念巡、把再見說滿說夠說好。同時還要把前面好不容易建立卻被疫情打掛的演唱會產業生態,重練甚至練的更出色。
我覺得很苦。那幾年一直在祈禱安全下莊,疫情之後直覺很難善了。為了保護我自己的心,我只能選擇少看少聽,等他們回家了再見見老朋友,聽我最愛的、有機的現場。
五月天的價值選擇,某個程度,在某些人的眼中,或許是放棄了某些不能放棄的。但可能對五月天來說,他們也守護了某些他們認為必須要守護的。出發點都是愛、都是希望彼此共好,而這些現實的為難與衝突、意識形態相互綁架的根源,顯而易見的是什麼……有那麼難明白嗎?撇開這點,五月天做的足夠好了、甚至是超越想像的好。
所以、終於啊,走到了這裡。故事雖然還沒完,但非常需要這個逗點,讓每個人把自己過好,讓遺憾無法打擾。
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