左‧岸

五月天 - 派對動物 2016.5.20首發。
因【Just Rock It 2016】巡迴香港紅館起跑，所批露的【作品九號】序曲。



歌曲本身考量傳唱和洗腦度，主歌有些延續《傷心的人別聽慢歌》，自以為歌曲旋律的重點就是俗擱有力（喂）詞的話，初心至今的糖衣包苦藥，越聽越打進去，下班聽都要把負能量激出來爆淚了，借歌曲宣洩脫軌演出，只能說，謝謝了。

開頭編程和電子節奏標示了主唱曲，而編程和band sound無縫接軌，在錄音作品中壓小的左右吉他各有亮點，funky感很喜愛，右側吉他較貼主音。聆聽重點放在節奏隊，EDM（Electronic Dance Music電子舞曲）讓貝斯和大鼓特別貼。我對EDM不是很熟，熟EDM的樂迷可以在編程內聽到很多風格和元素。吉他雖然不是EDM的主軸，但點睛的相當出色，而且兩把吉他位置是平均的，石頭負責中間的solo，不過怪獸負責的段落也不少。鼓的老年disco節奏（喂）有被嫌不若編程的元素新穎，明明過門都很認真啊（笑）。

說實話，我覺得EDM不算主唱強項。EDM整體架構我認為去年MP魔幻力量的《未來就是現在》比較漂亮，鼓鼓的曲相當好，記憶點強，在EDM的編程處理上也很乾淨俐落。不過MP的band sound就無法與油條的老年disco（喂）相比。雖然派對動物帶入了電子元素，表面上是EDM，但骨子裡四大件的比例還是相當高。而每個位置環環相扣的樂團感，是我認為五月天最精華的地方。

主音部分，原本主歌架構在中低音，第一段可以多注意vocal的尾音和口氣，收錄的相當細膩，當然，誠實的呈現了現在阿信略微沙啞的音質；第二段主歌部分的高八度和副歌也感受的到vocal對自己聲帶所施加的壓力。之前提過Vocal修得太圓滑導致錄音作品和現場的差距過大，而如今派對動物這樣的混音調整（表白音訊工程師），讓我期待這首歌的Vocal在live上的表現。

整體聽下來，五月天的確是相當貪心的一個團，不滿足，不服輸，不妥協。製作能力在上一張【第二人生】就很成熟了，這張【作品九號】肯定玩得更瘋，也難怪五年間隔、三年籌備也仍然做不完啊。

p.s.有朋友問我對吉他solo的看法，我雖然愛石頭的點弦，但在石頭速彈之前，吉他和貝斯齊奏，鼓一層層加疊進來那邊也是我的聆聽重點（剛好前一陣子在研究冠佑大量的切分音和神奇的時間分配）。吉他部分，比起solo，我更喜歡兩側雙吉他的互動。

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關於MV，私心希望『練習說再見』可以說得稍微久一點。雖然知道再怎麼捨不得，只能珍惜當下我們共存卻有限的時間空間，因為彼此的人生『都要放手，才有然後』。