左‧岸

某天看電視看到楊培安
又再次覺得他這次宣傳好偶像喔反而很不習慣XDDDDD
整個人有正面能量的感覺……

又看了一點宣傳！真的好棒！現在真的可以當迷妹了！！好霸氣！！
翻出去年底參加我是歌手的我相信……
終於是我比較喜歡的姿態了TAT（為什麼有感淚的fu啊XDDD）
以前到底是在壓抑跟包裝什麼啊很不懂XDDDD

聽了一下主打，質感真的差好多喔……新東家這真有認真←廢話XD
但這次企劃真的給他很多放開（？）的空間……
包成符合他的憂鬱，反而他開心了可以隨便活潑←耶？XDDDD

以上，跟雪德閒聊之後，我就被推坑了XDDDDD



楊培安《沉睡的野獸》2014.1.7.華納發行

01. 沈睡的野獸
02. 戀人無雙
03. 說好各走五十步
04. Nothing But The End
05. 最短的愛情
06. 夢在前方
07. 模樣
08. 乾脆一點
09. 信仰
10. 共同的記憶

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整張專輯其實很明顯分成三個部分、大概就是以製作人的不同為界線。我自己當然是喜歡band sound的部分，雖然明顯Keith Stuart在處理楊培安聲音，和馬毓芬老師完全不一樣，尤其副歌高音。

馬老師在抒情曲上面的掌握只能說……夠POP！除了一般POP樂團編曲編制，運用絃樂、鋼琴來帶進歌的情緒堆疊，在《沉睡的野獸》和《戀人無雙》兩首裡面都聽得很清楚。兩首超POP主打裡面，也分別強調了楊培安聲音中的不同特色。我很喜歡《戀人無雙》，展現楊培安極寬的音域及高音的收放安排，沒有長時間在高音盤旋造成聽眾的壓力，但又適度的展現了高音。

相對我就不是那麼喜歡《最短的愛情》，副歌那種高音的走法，感覺和之前的作品很類似，加上中國風的小調和鍵盤的音效……就非常九零年代XDDDD

至於R&B的《說好各走五十步》，也不是說難聽啦，但是我一直覺得楊培安的聲音像水晶玻璃一樣清脆，實在不適合R&B的感覺，雖然詮釋起來也很OK啦……就韻味差了些XD

Keith Stuart老師制作的曲包含很標準的ROCK，從mixing的層次大概就能聽出來，不會特別把Vocal推到最前面，像我自己超喜歡的《信仰》，吉他就超爽，而培安的金屬嗓在這樣的錄音作品中也不會突兀，副歌疊了多軌的Vocal來增加主音的厚度……這也是錄音作品的取巧吧XDDDD （即使唱片公司文案寫《沉睡的野獸》是英搖風，但整張裡面我覺得真正讓聽搖滾的人會愛的，大概就Keith Stuart老師製作這三首吧……在處理主音的空間感上還是有蠻明顯的差異。）

《模樣》試圖做的味道比較經典搖滾一點，有點Queen的感覺？這首初聽是蠻抓住我的耳朵，但是就覺得混音的火侯差了那麼一點，聽完有點沒搔到癢處。《乾脆一點》則小清新了一把（咦），不過《乾脆一點》這樣的風格我會刻板投射給像韋禮安這樣的小朋友；說實在楊培安的聲音還是太俐落了，少了點自由自在的隨性。

《夢在前方》這首是標準的勵志歌，但我蠻喜歡他的編曲，因為跳開了之前安哥唱勵志曲的感覺、不是一直用高音的高亢感來達到勵志感。當歌手不用吃力的演唱，而是有餘裕的掌握歌曲，才能夠真正的傳遞力量吧。

整體而言，雖然專輯切了三個區塊，一致性差了些。不過，主打的三首能滿足一般流行聽眾，也有楊培安入行的標記曲；而對於長久期待楊培安唱中文搖滾曲的歌迷，也不會失望。算是面面俱到，而且製作的精緻度我覺得聽得出來，也感嘆國際唱片公司若有心，開案出來，宣傳包裝跟音樂製作資源什麼的都比較專業一點（遠目）