左‧岸

半夜在天涯會貼一些很奇怪的東西
--
2006-8-25

說到錄音上面的粗製感，融合的不是那麼好，雖然說是周杰倫不刻意追求名牌錄音室與名牌器材的結果，但當《葉惠美》有DJ直接問他這個問題的時候，他也說了，其實他自己也在思考這個問題.....

而《七里香》的錄製，就幾乎完全克服了這個問題，直到《十一月的蕭邦》裡面的《楓》，才又刻意出現了《葉惠美》之前專輯的粗糙感。

周杰倫的個性是比較難和不同的人合作，並不是因為他比較迷信，而是他真的有溝通上面的障礙||||||||蓋瑞有說過，為什麼周杰倫錄音都指定他來錄，那是因為錄音的習慣和品味可以不用再花時間溝通。一方面周杰倫是慢熱的人，另一方面他的表達能力真的不是很好。

還有周杰倫很喜歡跟熟人朋友一起工作的感覺，會比較自在一些，也有趣味性在，所以其實在周杰倫的MV裡面，從早期黑人、康康、憲哥、NONO，到畊宏、彈頭、宇豪、蓋瑞、杜哥、周迅、王婉霏等等，有同公司的藝人，有朋友，有造型師化粧師，有朋友的女友，甚至外婆也請出來尬一角.....

周杰倫在音樂作品上面的主控性很強，對於一首歌，除了作曲、編曲意見、製作，主題是他想的，所以方文山的詞大致方向也是照著主題走，再來周杰倫很重視畫面感，所以對於MV又有意見←都成立”杰倫傳播”了||||||||||大概周杰倫唯一沒有意見的是宣傳吧，總之就是盡量配合，反觀企劃部的事情他可是管了不少。

說到商業曲阿，其實我覺得不管是半獸人還是同一種調調、藍色風暴什麼的，跟周杰倫作曲沒有太大的關係，為商業而傷腦筋的那個人叫做方文山(大笑)

因為周先生寫曲是寫一種感覺，但是實際上要跟品牌呼應配合的卻是歌詞，所以方文山的命題作文除了周先生出的“畫面”之外，還要加上廠商的“要求”

可憐的方文山.......

又說到杰倫的MV
其實目前我最喜歡的MV是《楓》和《彩虹天堂》
雖然杰倫一像都很喜歡搞這種灑狗血的劇情
但是在角色背景的塑造上
不經意的流露出特殊的意境
　　
很喜歡把過去戀人(杰倫)的家選在舊式的日本式房子
可能內地比較沒有這種感覺
不過在台灣，早期眷村常是接收日本人留下的房子改建的
很多學校宿舍也是日式建築，顯的很懷舊
　　
而現在戀人(畊宏)則住在現代式的公寓
明亮而溫暖的裝潢，公寓陽台小小的綠意等等
　　
不知道這是不是杰倫刻意做出來的差異，總之其實可以引申出有意義的藝術涵義
看完這兩部MV我就覺得葉惠美女士兒子教的真好(笑)

--
2006-9-18

周同學很喜歡幽自己一默
他不是做不出來
而是覺得這樣比較好玩XD
　　
但是很多人聽音樂
尤其是那些批評的人
主觀意識太強
老是把自己站在一個比較高的角度
拿周同學的作品在那邊翻來覆去
嚴格的檢視
　　
殊不知周同學自己做音樂不是這樣做的
周同學重視的是什麼
1.旋律流暢
2.簡單易懂
3.夠屌
　　
前面的旋律流暢，就是好不好聽
不重視即興的轉音，因為那個現場就可以轉的很好聽
可是曲子本身的旋律就要好聽
　　
簡單易懂
才能打動別人
也才夠商業，能被大部分的人接受
這些“大部分”的人
才不管你是周杰倫還是誰
只要catching
好記好聽最重要
　　
夠屌這方面
就牽扯到靈不靈的問題
周同學創作歸創作
要是配唱時天外飛來一筆
臨時有什麼想法，馬上加進去
這就是他的作品會帶點靈氣的地方
　　
以上是我對周同學音樂的理解，哈～

說實在話
杰倫很清楚他自己在幹麻
做流行音樂就是流行音樂
幹麻搞的那麼清高？

--
2006-9-18

題外話
聽到紅模仿就想跳恰恰
而迷迭香一整個很倫巴
　　
其實在台中簽唱會的時候
當前面放起紅模仿，我還蠻想跳的
恰恰我還會啦，倫巴屁股要畫8字，太難，不會XD

--
2006-9-18

真的，我也是，聽到歐美和日本去，在轉去聽歐美以前也是以創作歌手為主，一種是民歌系(例如阿牛陳慶祥)，一種是R&B(陶喆)，然後就轉歐美了，之後又聽日搖，把聽力整個練起來，包括編曲音色什麼的。一直覺得華語音樂很少有這麼細緻的作品，可是現在，杰倫音樂的豐富度，以及獨特性，讓我覺得華語音樂也有可聽之處。

以前還有唱將，光欣賞聲音也可以，可是現在講求個性化之後，歌手本身歌聲其實還好而已，若曲子本身旋律若不夠好，編曲不夠用心，歌詞又一貫口水般愛來愛去，我實在不知道要有什麼可聽性|||||||
　　
而R&B歌手，至少要有一定唱功才能駕馭R&B的即興發揮，所以R&B歌手一般還有可聽之處；至於民歌系，就是旋律簡單易懂，歌詞又可以貼近生活，這是我以前比較喜歡的華語音樂。
　　
杰倫的音樂，恩，我覺得獨特性很重要吧！好的R&B，其實你可以去聽歐美的，民歌系，其實很多50、60年代的西洋老歌還有美洲鄉村歌手的作品也可以聽到那種味道，可是杰倫的音樂，真的只有他會做出來，雖然風格不變吧，但既然有獨特性了，為何要變哪？
　　
話又說回來，很多非主流音樂做的不錯，但華語音樂市場其實沒有國外那麼健全，畢竟發展時間只有人家的一半，所以能被一般大眾聽到的音樂，還是僅只於主流，可是兼具深度和流行度的主流音樂，並不是很多啊......

--
2006-9-18

聽媽媽的話嘛，因為一開始沒有看歌詞
不過編曲的鋼琴非常的簡單，分解和弦讓我想到小時候
會彈那種拜爾教本，程度在100以下的那種曲子
什麼“往事難忘”啊、“我的家庭”、“噢，蘇珊娜～”XD

--
2006-9-18

其實對杰倫我一直沒有很擔心XD
對杰倫感情上碰到的挫折，也沒有很心疼
反而替他高興
因為經歷過這些事情
他更成熟了，更知道怎麼處理自己的情緒
而且可以適時的表達出來
(當然他不想表達的部份，就是他的隱私囉～)
每個人在人生的路上，一定要碰到一些挫折才能蛻變
現在杰倫的成長
大家都看的到，更應該為他高興
也謝謝那些讓他成長的人、事、物才是
　　
我比較心疼的是媒體和狗仔對他生活的壓迫
侵犯隱私的部份
那會讓他沒辦法保護他想保護的朋友和家人
這些麻煩事是沒有辦法透過內在的調整而得到改善的
所以只能無奈的接受
這個部分我比較心疼他
雖然想想這也是成名的代價
可是這個代價其實也是因為媒體環境的扭曲造成的
這是一種病態
而不該是常態

--
2006-9-30

其實周董的rap沒有不清楚過
但因為語速過快，周董又很喜歡在rap中配上音調旋律，以及去聲唸法....
加上方文山那個一般曲子不會搭配的詞彙
還有奇怪的斷句（像《忍者》“茶道有三 段”）
　　
總結起來，就是一個聽不懂||||||||
　
至於抒情歌的咬字不清，其實和發聲方式有很大的關連.....
不是做不到，而是做到就會顯的刻意，尤其是R&B的曲子
中文字其實在轉音上面要發音清楚是有其困難的...
　　
當然像菊花台這樣的曲子，不是R&B的，清晰的唱效果比咬字不清來的更有味道
私以為周董的唱法是搭配曲子的，不是他做不到，而是他覺得不適合

--
2006-10-1

關於周杰倫：聽媽媽的話

杰倫的音樂很多都是這樣的
有一個主題，或稱為動機
當一個動機確立之後
就會根據這個動機去發揮
尤其是rap曲
　　
不過也不是刻意去做
而是很自然的運用
像將軍和聽媽媽的話都是差不多的做法
本來在rap後的音樂變成副歌主旋律
而以父之名也有一段主題音樂
一直在背景重複播放←雖然沒有跨越到主旋律
　　
一般來說rap曲的寫作
很多用的主題樂句會用採樣
但杰倫大部分都是自己寫的
而且rap本身套上音符的想法
比如夜的第七章“邪惡在維多利亞的月光下，血色的開場”
之後一整段都是有音高的rap
算是杰倫個人的特色吧

私以為杰倫在製作的時候
編曲的層次感
蠻多都用了樂理、曲式啊
　
我覺得杰倫的天才正是所謂的信手拈來
沒有刻意去學去用
但是很自然的就覺得該這樣做了.....

--
2006-10-4　19:12:09　

我覺得主流，也就是POP界，流行的是R&B
就跟歐美POP，目前是嘻哈當道差不多的意思
POP這種流行就是一陣一陣的
其實現在華語樂壇R&B早就不算主流了
現在慢慢跟國際接軌
到處都在rap，都在嘻哈||||||||
　　
仔細注意華語流行樂壇
我不知道大陸是怎麼樣拉
至少台灣這邊也還好，沒有R&B一家獨大
傳統的情歌型歌手、民謠系歌手或是搖滾樂團
一直都有不同的音樂出來
只是音樂市場的萎縮
越來越難做
所以相對的一片歌手的狀況層出不窮
真正有實力有深度的創作人或演唱人
倘若擅長的領域與目前POP界不同
風險就變的特別之高
常常剛發芽就說再見了|||||||

--
2006-10-4　20:01:53　

周小朋友根本就不是玩純粹的東西
他一整個就是混搭天王XDDDD
　　
我還是會說杰倫骨子裡有著R&B的血
是因為R&B要聽要聽現場
節奏藍調，除了重節奏←杰倫的loop其實選的就蠻有味道
還有藍調，即興抒情的精神在裡面
R&B也是與時並進的，我贊同可可說的，精神....
杰倫其實還是很愛R&B，現場唱慢歌，他可真所謂興之所至...
　　
不過專輯裡面的R&B曲子真的少了
頂多唱腔裡還留了一點點隨性的味道
大概新專輯就心雨，以及千里之外的後半段←前半完全沒有||||||
還可以聽到R&B的味道.....
　　
老實說要聽R&B，道地的中文R&B，我還是會去聽陶老大的...