左‧岸

存的時候忘了copy發表時間了
大多都回在別人的發言下面拉||||||

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其實因為demo外流的問題
導致我第一次聽到夜的第七章沒有驚艷的感覺
本來因為是舊作的demo所以視聽
沒想到卻是新作的，我已經知道錯了orz

老實說也沒有很深的絕望拉
但是也因為對杰倫有期望才會對於他在旋律上的重複使用頗有微詞
小小murmur，不是抱怨杰倫作的不好
因為這一段旋律的確有它特殊的魔力
在寫給其他藝人的作品裡
也是以副歌這段旋律最搶眼

在夜的第七章中
這段旋律營造出的詭譎氣氛
不只是副歌人聲(杰倫用女聲來區隔)
也在繞舌時利用弦樂繼續維繫這種氣息

雖然我只聽了兩三遍的夜的第七章
卻對這種巧妙的編曲感到折服
當然小扣分的地方還是小扣分
不會因為這樣就把杰倫給誇上天XD

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我算是比較晚喜歡周杰倫的歌迷
因為是一下子聽了五張
所以對於每一張不會有聽覺疲憊的問題
很容易聽出差異
但現在去分析周同學每一張的定位有點太早
現在周杰倫還當紅呢

關於第一張和第二張，新的聲音本來就比較容易引人注目，亮點雖小但卻可以輕易異軍突起。若已經開創一定格局，維持品質則是吃力不討好，無法滿足所有人的.....

杰倫的每一張都有所不同，都有一些突破和進步的目標
第一張的包含的音樂類型相較起來是較廣的
而第二張則是確立了杰倫曲風的大致走向

我覺得周杰倫是一直有在進步的
但他有一群很嚴格的歌迷
期望他好，再更好
但現實是，除了忠實的歌迷、粉絲
更多的是，想要聽“好聽的商業歌曲”的游離聽眾

也許現在的他
很難再去做出一張堪稱經典的專輯
只能做出“幾首”經典的歌曲
為什麼？因為他要平衡商業和創意

同名專輯做的很不商業，以當時的流行歌來說
但是沒有銷售壓力，就像試金石
機緣來了，周杰倫賭對了
所以，他紅了，大眾接受了......
但現在的周杰倫能夠拋開“商業”、“銷售”嗎？
如果賣的不好，他又憑什麼繼續做下去呢？

好吧
就拿我自己來說
我絕對推崇第一張同名專輯
堪稱是最“靈”的專輯

但是七里香的芭樂情歌，超商業的擱淺我也超愛
因為只有這種傳統的商業情歌
才能聽到周杰倫那把一到高音就很薄有缺陷又聲嘶力竭的喉音
偏偏那種聲音我很愛
也就是那種聲音把我從游離聽眾變成歌迷|||||||||

我一直覺得周杰倫在事業上是很成熟的
他知道自己在做什麼
如果今天他沒有生出一首迷迭香
沒有搞出千里之外的合作
那我可能會說他持平，沒有進步
但現在，雖然進步的看似有限，但還是“有進步”

話說回來
迷迭香聽起來是新的東西
其實印地安老斑鳩就是ACID-JASS
所以我有一種“終於”的感覺

說了這麼多不知道自己在說什麼||||||||||||
不過我還是蠻喜歡你給杰倫的建議
沒有意見，哪來的進步
杰倫也是人，音樂上再怎麼天才
也不用把他誇上天啊XD

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阿，關於歌詞，我也有一些個人的體會，跟歌迷們分享.....

創作人為什麼會成為創作者？
為什麼會引起聽眾/觀眾/讀者的情感共鳴？

人都有七情六慾，過度強調某一點都會令人失衡，一般生活不會去強調某一種情緒。但以創作者的敏感，就是要用各種藝術手法抒發某種情緒，進而引起欣賞者的共鳴，同時疏導了欣賞的人某些氾濫的情緒達到平和。

杰倫的創作，同樣是某種情緒的放大。
既然是放大，就不必把它當作全部。

其實從杰倫開始自己寫rap詞之後
那種“杰倫式的黑色幽默”
在半諷刺半嘲弄下，隱藏了一些誠懇的意義

乍看之下是耍酷耍帥
其實裏面都在苦口婆心
幾乎每一張專輯都有曲子在教忠教孝
我蠻佩服杰倫這點

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(補9/10)

三首據說長得很像的新歌
明明就不一樣||||||||

其實在聽第一遍的時候
因為看到很多版友說心雨和白色風車擺在一起很“軟”
所以特別留意了一下
但白色風車一開頭我就聽出這是搖滾了

整張聽完大概分類了一下這三首
當然都是杰倫式情歌
但是《退後》，類比《擱淺》，傳統情歌
《心雨》類比《黑色毛衣》，R&B情歌
《白色風車》類比《一路向北》，抒情搖滾

也許這三首情歌真的沒什麼創新
但絕對不一樣的啊

至於我自己喜愛這三首的順序
心雨→白色風車→退後

心雨的旋律線比較漂亮，而且我很喜歡杰倫唱R&B的發音
白色風車則是搖滾曲風，杰倫唱抒情搖滾顯得很硬漢柔情，投我所好XD
退後我覺得很灑狗血，傳唱度很高的曲子吧.....

（這個順序又跟我剛聽時不太一樣了，剛聽是白色風車第一，我喜歡搖滾嘛！）

不過想想，恩，也許會被說類似，可能是編曲的關係吧
《退後》以鋼琴為主，也有電吉，輕搖滾的味道
《心雨》是弦樂團和鋼琴的協奏
《白色風車》則是英式抒情搖滾和弦樂團的搭配

哈，但是編曲老師好像都不一樣阿......
《退後》LOOP那麼重，一聽就知道是邁可林
《心雨》標準baby老師擅長的鋼琴加弦樂
而《白色風車》前奏鼓聲和吉他出來就很道地，哈，蔡科俊厚～


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(補8/19，發片前)

不是杰倫本身“變得”商業化
但杰倫的作品，我不是指音樂作品
而是整個名叫“周杰倫”的商業品牌
漸漸形成，才導致杰倫商業化的錯覺

至於音樂，雖然不多，
但還是有商業化的部份
從第一張開始就有
不然怎麼叫流行音樂呢

只是一旦“周杰倫”品牌確立
杰倫的音樂從非主流轉成了主流
看起來也就從不太商業變成了商業
實際本質並沒有改變

而杰倫本身
在這個行業裡面
自然會有適應這個行業的應對進退
但杰倫的直接和堅持，固執和自負
依舊存在

或許成熟了的杰倫失去了一些剛出道的靦腆
但骨子裡仍然是那個充滿幻想的純真男孩

聽的懂杰倫音樂上的進步的人
還是可以感受到杰倫對音樂的要求和堅持

不過要不要喜歡杰倫是個人選擇
不喜歡杰倫的改變也不要緊
記住喜歡時的感動就夠了