左‧岸

2020.5.31 pm 8:00
Mayday live in the sky

五月天 藍色三部曲 20週年
三部曲 [ 溫柔 #MaydayBlue20th ] feat.孫燕姿
 

詞／曲：阿信
製作：五月天
編曲 / 演奏：賴暐哲 + 五月天
編曲協力：JerryC
弦樂編寫：賴暐哲 + 蔡曜宇

弦樂監製：楊敏奇
弦樂：曜爆甘音樂工作室
第一小提琴：蔡曜宇+陳奕勇+駱思云
第二小提琴：朱奕寧+黃雨柔+黃瑾諍
中提琴：甘威鵬 + 牟啟東
大提琴：劉涵 (隱分子) + 葉欲新

弦樂錄音：楊敏奇 @ 玉成戲院錄音室
弦樂 Protools 工程師：徐振程
弦樂錄音助理：徐振程

和音：李雅微 + 詹宏業
混音：黃士杰 @大雞腿錄音室
母帶後期：陳陸泰
製作執行：江昆餘 + 詹宏業

倔強2019   周杰倫 × 五月天
Live in Just Rock It 

 

詞曲：阿信 
演唱：五月天  + 周杰倫 
製作：五月天 
演奏：五月天 
編曲製作：于京延 
編曲協力：賴暐哲 
和音：鄒謦蓬 

弦樂監製：于京延 
弦樂製作執行：古皓宇@眼鏡俠工作室
弦樂：曜爆甘音樂工作室
錄音師：于京延 
錄音助理：徐振程
錄音室：玉成戲院錄音室

混音：黃士杰
製作執行：江昆餘 + 詹宏業 

說好不哭  with 五月天阿信 (Mayday Ashin)
詞: 方文山  /  曲: 周杰倫

Jay/ 
沒有了聯絡  後來的生活  我都是聽別人說
說妳怎麼了  說妳怎麼過  放不下的人是我
人多的時候  就待在角落  就怕別人問起我
你們怎麼了  妳低著頭  護著我連抱怨都沒有

電話開始躲  從不對我說  不習慣一個人生活
離開我以後  要我好好過  怕打擾想自由的我
都這個時候  妳還在意著  別人是怎麼怎麼看我的
拼命解釋著  不是我的錯  是妳要走

眼看著妳難過  挽留的話卻沒有說
妳會微笑放手  說好不哭讓我走

Ashin/
電話開始躲  從不對我說  不習慣一個人生活
離開我以後  要我好好過  怕打擾想自由的我
都這個時候(Jay/這個時候)  你還在意著  
別人是怎麼怎麼看我的(Jay/還在意著)
拼命解釋著  不是我的錯  是妳要走

合/
眼看著妳難過  挽留的話卻沒有說
妳會微笑放手  說好不哭讓我走

Jay/ 妳什麼都沒有 卻還為我的夢加油
Ashin/ 心疼過了多久 還在找理由等我
 

2019 JUST ROCK IT 藍 北京鳥巢
盛夏光年 （五月天feat.鄧紫棋）
編曲：賴暐哲、五月天



演唱：五月天feat.鄧紫棋
編曲演奏：賴暐哲＋五月天
弦樂編寫：賴暐哲
弦樂演奏：曜爆甘音樂工作室
和聲編寫：張勝凱
和聲：李雅微
Live 錄音：莊志揚
混音：黃士杰
製作執行：江昆餘＋詹宏業

--

第一次聽感覺燃，速度感有，電子節奏下去G.E.M.的轉音高音炫技完全合理⋯賴老師這編曲可以啊！

定Key同Sandy姐的女key，但提速了。以電來說，Sandy姐的處理更冷感⋯而G.E.M.跟老闆的卻是更強調ROCK BAND四大件，進入副歌之後降低詭譎感，用合成器與弦樂合奏做出磅礡的記憶點⋯這EDM的氛圍更90年代ㄧ些。

老闆們的男聲和音和樂手恰如其分，使G.E.M.的炫技沒有掉入油這個層次，很厲害。尤其讓了好多空間給女聲和鍵盤/合成器發揮，在保留記憶點的前提疊上電吉他solo，混音也讓弦樂後退鋪墊在背景。

我感覺團隊是以服務G.E.M.的聲音特質重新編曲演奏，並讓G.E.M.以現代年輕女性的角度詮釋歌詞⋯有點感動。

—

賴暐哲老師的編曲後記：

2003《九號球》，平行宇宙中沒有五月天，也沒有未遇見他們的我們。
2016《如果我們不曾相遇》，以五月天的音樂定情卻相隔於兩個世界觸不到的戀人。
2019，想逃離這個沒有你和五月天的《瘋狂世界》⋯⋯

蕭秉治 feat. 五月天怪獸 - 我還是愛著你

五月天 藍色三部曲 20週年
首部曲 [ 純真 #MaydayBlue20th ] 

經過香港兩場演唱會，再聽到錄音室版本的新版《純真》，嚎啕大哭。
好像回到2016年，聽到《後來的我們》、聽到《頑固》一樣。

我終於確定這部回望過去、不忘初心再大步向前的自傳，還在持續撰寫著。

詞曲看似一樣，演唱演奏的卻是截然不同的歌，
因為五月天不需要重現經典，他們所做的是賦予《純真》新的生命和意義，
而新舊作品彼此之間無法取代。

我也從作品中實際體認到、團員們在演唱會上談論回頭練藍三歌曲時，切入角度的差異。

阿信《一半人生》


在某個清晨 回望我一生
活得雖認真 卻微小如塵

想要唱首歌 去唱哭別人
最後卻是我 滿臉淚痕

早告別青春 活成了別人
經歷的時代 已如此陌生

年少時的話 又不敢承認
低頭在人海 浮浮沉沉

我的一半人生 飄蕩就像只風箏
如果命運是風 什麼又是我的繩

我的一半人生 冷暖就讓我自己過問
有熱愛有恨 有未知的前程

黃子佼《Live & Life》
 

好事多磨 是誰磨的 誰想要事多
造化弄人 是誰在弄 誰想要變動
物極必反 何時才反 否極泰來 何時才來
如果可以 誰不願意 事事都順利

好事多磨 就算折磨 磨出了花火
造化弄人 就算被弄 弄出個結果
物極必反 翻轉現在 否極泰來 期待未來
天有不測的風雲 有你相挺 我逆風飛行

真實的活著 充滿了考驗 Live & Life
或許會喪氣但我不放棄
身邊的風景 一直都有你 陪我前進

勇敢的走著 沿途有坑洞 Live & Life
可以流眼淚但我不怕累
勇敢Life 是不重來的Live

好事多磨 就算折磨 磨出了花火
造化弄人 就算被弄 弄出個結果
物極必反 翻轉現在 否極泰來 期待未來
天有不測的風雲 有你相挺 我逆風飛行

真實的活著 充滿了考驗 Live & Life
或許會喪氣但我不放棄
身邊的風景 一直都有你 陪我前進

勇敢的走著 沿途有坑洞 Live & Life
可以流眼淚但我不怕累
勇敢Life 是不重來的Live

真實的活著 充滿了考驗Live & Life
或許會喪氣但我不放棄
身邊的風景 一直都有你 陪我前進

勇敢的走著 沿途有坑洞
Live & Life
可以流眼淚但我不怕累
勇敢Life 是不重來的Live

不怕累 勇敢Life
是不重來的Live

詞：黃子佼
曲：怪獸
編曲：五月天＋賴暐哲（跳蛋工廠）
製作/錄＋混音：五月天＋黃士杰

林憶蓮《沙文》

這是基因的遙控
還是支配的誘惑
 

盛開之前 流的註定是血
盛開之後 難道只剩枯萎 （Stop！）
黑土蓋住眼睜睜 （Just stop！）
活埋一雙沉甸甸　見證了權力邊界
漫漫蔓延一種制約 （Just stop！）
 

這是基因的遙控 （我被遙控）
還是支配的誘惑 （我被誘惑）
隱形暴力的輪廓

不能呼吸的冷漠
（欣賞這種 沉默）
在恐懼下的沉默 傷痕堆成了酒窩

多少劊子手 （勝券在握）
被崇拜成英雄 堅韌的溫柔
（是一種脆弱）
佩戴成 裝飾的花朵
（扮演我的紅）

對你而言 （Stop！）
花的任務只是美 （Just stop！）
凋謝了往死裡推 毀不掉我的尊嚴
漫漫蔓延滿山遍野
 

這是基因的遙控
還是支配的誘惑
不想屈服的自我
 

關掉基因的遙控 （遙控的我）
斷了支配的誘惑 （誘惑的我）
靈魂生根的自我
 

浪花依賴著狂風 （狂風自我）
最終也只是泡沫 誰恐懼一看就破
 

曲：恭碩良/ Kelvin Avon/ Curtis A. Richardson
詞：吳青峰
編：恭碩良/ 五月天/ 常石磊/ 八三夭阿璞
製作：常石磊/ 恭碩良/ Kelvin Avon

和聲編寫：五月天阿信/ 常石磊
和聲：五月天阿信/ 林憶蓮
電結他：五月天怪獸/ 五月天石頭
低音結他：五月天瑪莎
鼓：恭碩良/ 五月天冠佑
Program：恭碩良/ Kelvin Avon/ 五月天阿信/ 常石磊
剪輯：常石磊/ 倪涵文
錄音：倪涵文 @ Tweak Tone Labs
混音：Brent Clark
母帶處理：Ryan Smith

山下智久《遊》
2014/8/20發行

1.HELLO
作詞：秦基博
作曲：BACH LOGIC・TAKUYA HARADA・BASIM、
編曲：BACH LOGIC

2.PARTY'S ON
作詞：STY、
作曲：STY・Dainel Martin・Corey Bush・Brandon Moreno、
編曲：Dainel Martin

3.Mysterious
作詞：R. Wolf、
作曲：Madd Kwan・Steven Lee・Drew Ryan Scott、
編曲：Madd Kwan
混音：DAVE WAY

4.Moon Disco
作詞：山下智久、
作曲・編曲：渋谷慶一郎

5.Back to the dance floor
作詞・作曲・編曲：中田ヤスタカ(CAPSULE)

6.Dress Code:
作詞：山本領平、
作曲・編曲：Shinichi Osawa

7.LET IT GO
作詞：HIRO、
作曲：Enric Smart・Stijn Versteeg・Jonny Rose、
編曲：Jonny Rose・Maozon

--

黃奕儒 - 不再孤單 (Acoustic ver.) feat.五月天 阿信

作曲 Composer：黃奕儒 Ezu Huang
作詞 Lyrics：黃奕儒 Ezu Huang
製作人 Producer : 陳建良 Eric Chen
編曲 Arranger : 奧斯卡 Oscar
吉他 Guitar：黃奕儒 Ezu Huang
錄音師 Recording Engineer：陳建良 Eric Chen
錄音室 Recording Studio：Wonder Studio
混音師 Mixing Engineer：陳建良 Eric Chen
混音錄音室 Mixing Studio : Wonder Studio
 

五月天 feat. aMEI - ［後來的我們］男女對唱版

《當每顆星星》

--

當一顆星 擱淺人間 再不能回 曾經的天際線
遙遠誓言 不如謊言 飲鴆片刻 片刻給我安慰
那失眠無垠了黑夜
任黑夜豢養著思念
讓思念模糊了雙眼 OH⋯

｜當每顆星星都在嗚咽 都在落淚
｜每個幻想 都已幻滅
｜是否能相信 妳會出現？

當一顆星 流浪千年 祈禱萬遍 會不會有個誰
百轉千迴 帶我逃脫 無盡試煉 無謂荒蕪歲月
那三月綻放了誓言
在四月遺落了謊言
而五月我依然眷戀 OH⋯

｜當每顆星星都在嗚咽 都在落淚
｜每個幻想 都已幻滅
｜是否能相信 妳會出現？

｜依然相信 會有妳出現

五月天  - I Will Carry You
（2018 王者榮耀 / 傳說對決 團隊精神主打歌）

詞/曲：阿信
製作人：五月天
共同製作：林依霖
編曲：五月天＋林依霖＋梯依恩TeN
樂器演奏：五月天
弦樂編寫：林依霖
Orchestrator：王倩婷
合音：阿夜＋湯尼＋阿璞
錄/混音：黃士杰
製作助理：江昆餘＋柯弗奇

I Will Carry You
那是我 唯一的信仰
I Will Carry You
Carry You

還有 五秒 你抵達戰場 還有 一刻 殘存的倔強
還有 什麼 你不肯遺忘 還能 讓你 不斷的痴狂

一念天譴 或一念天堂 你不需要 聽誰怎麼講
你太依賴 的心靈雞湯 早已變成 那心靈砒霜
有些青春 太拘泥對仗 還沒埋葬 就已經殞亡
這修羅場 並沒有真相 只剩你我 打同一場仗

I Will Carry You
那是我 唯一的信仰
I Will Carry You
Carry You

難鳴 孤掌 這世態炎涼 缺少 了你 贏了又怎樣
入死 出生 要與你同框 就是 我們 唯一的信仰

一條末路 或一條生路 四捨五入 終究得上路
上中下路 人生萬條路 最近的路 叫沒有退路
有些痛楚 讓你更清楚 榮耀屬於 平凡的人物
每場戰爭 都有贏和輸 就算要輸 和你一起輸

I Will Carry You（我們在你身旁）
那是我 唯一的信仰
I Will Carry You（我們永遠不忘）
Carry You

I Will Carry You
少了你 贏了又怎樣
I Will Carry You
Carry You

I Will Carry You（我們在你身旁）
那是我 唯一的信仰
I Will Carry You（我們永遠不忘）
Carry You

五月天「後來的我們」眼淚未乾版 - 電影《後來的我們》電影片名曲

製作：五月天 
詞：阿信 
曲：怪獸 
木吉他編曲 / 演奏：怪獸 
大提琴演奏：范宗沛 
和音 / 錄音 / 混音：黃士杰 
母帶製作：孫仲舒

KinKi Kids - Topaz Love / DESTINY
日盤發行日期：2018/01/24
台壓發行日期：2018/03/02

▼通常盤CD収録曲(全4曲)
01：DESTINY
02：Topaz Love
03: 哀愁のブエノスアイレス
04: CLASSIC



Topaz Love/DESTINY台壓普盤入手。
初聽心得。

Topaz Love/DESTINY真不愧都是堂島孝平編曲的手筆，live band搖滾風格的感覺就是不一樣。

《DESTINY》在我聽來是延續《Secret Code》的fusion Jazz，詞曲也與《Secret Code》的製作陣容相同，big band結構，樂器表現非常出色，熱鬧中也很值得細細品味....中間有一段過度用了拍手、加大和聲、停下樂器的轉折非常有趣。

《Topaz Love》非常的KinKi，果然是堂本光一的作曲。先撇開最後一段，整首歌從弦樂前奏進來，悠揚輕快的主歌、王道的副歌寫法...基本上就是KinKi控的編曲和配置感，電樂器在第二段主歌的樂句之間點綴才更顯堂島桑的手筆。

《Topaz Love》神的地方是最後一段的對唱。如果就前面的部分，其實和《まだ涙にならない悲しみが》的歌曲氛圍感覺相當接近，一貫的KinKi Kids王道曲。加上了對唱的最後一段，不但加深曲子的哀愁感，而且配唱的安排極具巧思。

兩位主唱聽來像是在同樣的和弦上走不同旋律...細聽剛負責主旋律，但光一的部分也不是和聲，而是拉長音讓剛綿密的切分點綴在裡面。由於光一全數拉長音，剛反過來斷掉不連貫的唱短音，音與音之間以短暫的休止符切割，讓光一持續的長音從休止中間透出，使兩人的聲音交織卻不互相干擾。

《哀愁のブエノスアイレス》，作詞作曲編曲三位都是80-90年代歌謠曲時期的創作者。其中作詞売野雅勇在B專合作過，編曲船山基紀則是編了整張《ジェットコースター・ロマンス》單曲，K專也同樣負責編山下達郎老師的作品。所以《哀愁のブエノスアイレス》基調也很KinKi王道....小調哀愁歌謠曲那個方向的王道。

《CLASSIC》則是北歐作曲家的作品...可能編曲也是北歐的音樂工作室吧？不確定。是整體編程的作品，包括mix的工程師也是擅長這方面的...算是比較年輕的製作團隊。但這首曲風還算復古，運用管樂元素挺有funky感。主歌部分可以注意一下光一的和聲。

p.s.單曲兩首主打都是今井邦彥大神咪的嗚嗚嗚嗚←這個重點有人懂嗎？[二哈]不過他們真的超常找今井大神咪單曲和專輯啊～
 

五月天 - 什麼歌
2018開年奇幻冒險電影鉅作【捉妖記2】主題曲

詞／曲：阿信
製作人：五月天、林依霖
編曲：五月天、林依霖、張峽浩
尾奏弦樂凱瑞：于京延
樂器演奏：五月天
鋼琴：周恆毅
MIDI編寫：阿信、林依霖
合音：鄭知明、林依霖、張勝凱、黃士杰
合唱：D.G.T
錄／混音：黃士杰

你是否問過自己　擁有什麼　為了要擁有那些　付出什麼
追逐的人生換來　那些什麼　最後能帶走　什麼

從何時我們都已　擁有很多　已不像當時你我　一無所有
無聊的話題配著　藍藍天空　我們都能飛　只要風

※我們曾夏啦啦啦的唱過　那一首撲通通通的心動
　多年後我們是否依然是　那一個你　那一個我

　當歲月輕飄飄飄的溜走　我們都哎呀呀呀白了頭
　有什麼留在你我的心頭　那是什麼

每一首歌曲都在　尋找耳朵　每一顆寂寞的心　還是寂寞
每一次你都不懂　因為什麼　讓每次呼吸　都痛

痛過的自己好像　失去什麼　癒合後卻又好像　學到什麼
多年後或許一切　不算什麼　才知最重要　是什麼

（repeat ※ twice）

才知道最重要的會是什麼　直到最後

我擁有你　你擁有我　我擁有你　你擁有我
我carry你　你carry我　我carry你　你carry我

--

現在的五月天讓人好喜歡－－我是說整個樂團的平衡。
不需要一座獎項來告訴別人這是一個最佳樂團。
聽音樂就知道了。

雖然定key對主音來說偏高。
但依照之前阿信談過的定key原則，大約還是符合的。
歌曲本身是中快板的folk曲，貼上《笑忘歌》2的標籤大概還算準確(?)

（當真要貼應該是《歡樂年華》吧←哎呀呀呀）
（或是《yesterday once more》吧←夏啦啦啦）
（陳阿信的詞曲是要逼死誰？很煩QQ）


冠佑的亮點在於主歌每小節3拍後半、
小鼓利用鼓棒彈跳做出的輪鼓音；
節奏隊在混音上仍然存在感強烈，
第一遍和第二遍歌之間約1:20左右，貝斯做了大段的旋律獨奏。

民謠基礎的鍵盤和木吉他刷弦不論，
電吉他除了近年定番間奏雙吉他solo外，
我個人喜歡solo結束，2:50分之後左右兩邊電吉他的配合。
包含右聲道的悶音切分和左聲道與貝斯的齊奏過門。
細節上值得品味的地方還不少。
最後收掉的方式也很可愛，樂團漸漸退，貝斯淡出，
留下偽弦樂、木吉他、鍵盤、鈴鼓和和音。
接近不插電的模式，以學生時代的純真懷舊感收尾。

吉他控表示吉他好沉穩好喜歡（心）

2018.1.30

--

感謝板友團控l大和獸控c大的參與討論，當然還有其他的歌迷樂迷朋友。
稍微比較了一下《笑忘歌》和《什麼歌》←就一開始聽很2.0咩～

（歌詞2.0的部分先省略不談）

1.《笑忘歌》是老大作曲，所以曲式還是比較複雜(?) 算三段式有寫個pre-chorus。《什麼歌》主唱就真的是兩段的verse-chorus，簡單好記超適合團康（喂）

2.前奏的動機一個從口琴開始，一個從合成器/鐘琴（c大覺得比較像管鐘）開始。話說被《金馬奔騰》洗腦的，一直覺得《什麼歌》很像接下來要頒獎…但真正的行家可以聽出來是《飄/亂世佳人》主題曲的開頭啊啊啊啊！←膜拜板友m大。（話說也是有歌迷覺得這點相似有點尷尬，但複習《飄》會發現就是和弦拆解啊。只是人耳對高頻弦樂的比較敏感，另一線管樂反而被遺忘啊哭哭。考慮整體編曲的話，氛圍還是蠻不一樣的啦XD）

3.《笑忘歌》和《什麼歌》的grooving比較一致。兩首的副歌編曲，木吉他和節奏電吉他的模式有點類似，加上4/4拍定速又差不多，所以聽起來像可以串（c大表示律動感相似，使用的節奏型態也很多相似，進主歌也是弱起拍等；還說如果間奏吉他solo結尾調整一下cue點，就可以無縫接軌了XD）

4.間奏的吉他solo，情緒上兩首蠻類似的。《笑忘歌》是三個八拍，《什麼歌》是兩個八拍。先剔除《笑忘歌》的第一個八拍來比較，會發現整體旋律的『勢』都是向上（看重拍的音）。前一個八拍慢，後一個八拍連續快速向下琶音後停在高音再拉長延音。（《笑忘歌》前面多一個八拍，所以有餘裕『勢』先向下再向上。）

5.差異在於，年輕的怪獸愛耍帥，現在沉穩…聽solo怎麼收尾就知道了←硬要吐槽。《什麼歌》維持近年一貫的特色，前一個八拍運用雙吉他和聲處理，後面再由怪獸（沒猜錯的話）琶音收尾。 而《笑忘歌》大家都知道是少見的怪獸彈slide吉他啊咖咖咖～

6.《什麼歌》的間奏電吉他solo第二個八拍前半的向下琶音，在《花》的前奏／間奏也有出現過。我誤以為是三連音但其實不是，只是重拍下的位置所致。真正有用到三連音的是《將軍令》的間奏solo。


另外有歌迷朋友覺得《什麼歌》的副歌很好串《花》，我們也稍稍討論了一下。

我個人是不太會串，可能因為我的記憶點包含了grooving，《花》的定速和節奏型和 《什麼歌》差異蠻大的（我自己的聆聽經驗是一降速就串去木匠兄妹的《TOP OF THE WORLD》，因為都是2拍的哈）但有音樂製作經驗的A君解答，他說是因為和弦走向基 本一致，甚至旋律有幾個音都一樣。

剛好c大在討論 《什麼歌》的作曲手法時，提到主唱在主歌及副歌旋律都使用大量模進手法，所以朗朗上口。這提醒了我《花》的副歌前三樂句和《什麼歌》一樣是趨勢 下行的模進手法，和弦進行類似的話，的確就能串了。（名詞解釋：模進(Sequence)是一種作曲手法。簡單來說就是保留第一句的節奏或是樂句走向，將其升高或降低做新的樂句。也就是從不同音高開始，但是模仿的樂句走向及音程要相同。／文化部台灣大百科全書）


以上。

2018.2.1

--

雖然使用了模進手法作曲，但《什麼歌》還是很難唱，音域跨度超過兩個八度，最高音到highD。
《花》最高音到G#，《笑忘歌》最高音到B，而且這兩首音域都沒有超過兩個八度。
《花》和《什麼歌》是和弦進行像，但《花》是A調，《什麼歌》是C調，調性不同。

想跟作曲者先生說，超過兩個八度，一般人很難唱欸。
這首和《相遇》，請不要在演唱會上放給歌迷從verse開始唱好嗎XD
（根本大型車禍現場wwwwww）

尤其《相遇》原key已經很低了，
不插電版降key verse低到炸點根本唱不下去，
可是改高八度唱，到pre-chorus照樣開始殺雞(?)wwwww

平常有個阿信當lead vocal觀眾唱不下去大不了對嘴就算了
偏偏變成非固定曲目後主唱超愛叫台下清唱或是只配怪獸民謠吉他
真的是……非常可怕（掩面）

大家都很可愛、使出吃奶的力氣(?)想讓台上聽到，怕台上失望
但身為在台下的觀眾，只感受到歌迷朋友對於音太低、音量拉不起來的恐慌(?)
然後就開始出現各種『在會場上空飄來飄去的鑰匙』了哭哭←

2018.2.1

--

2/1晚上人生巡的澳門尾場演唱會首演了《什麼歌》的不插電版。
（talking部分友人特別tag問我樂理，半吊子迷妹差點被樂理搞死XD）

主唱現場點樂手和弦，六塊=Am，大六=A。
這首歌前奏第一個和弦剛好跟調性一致，原曲是C調，所以是C和弦。
而主唱點大六，A和弦，代表他不插電版本要移調唱A調。
（一開始點Am是點錯，而團員也沒意識到，所以瑪莎才說是真的沒有排過）

還好，主唱沒有放給大家唱《什麼歌》的主歌←

2018.2.2

五月天 feat. MC Jin 歐陽靖 [ 盛夏光年 ✕ HIP HOP MAN ]



雖然整體架構應該在彩排時，已經重新編曲錄製並提前做好演唱會上需要的programmimg，但12/6一早MV釋出，成品聽來竟包含了觀眾聲和演唱會才有的空間感……想必士杰又連夜mix了演唱會的收錄，修音剪片上傳完後，才去睡吧。

辛苦士杰了。
當然，也謝謝老闆邀請 MC Jin合作。

--

這個合作是建立在捨棄《盛夏光年》的原詞意，用《盛夏光年》的和弦架構去「承接」《HIP HOP MAN》的說唱詞。

唯一保留的副歌：
「放棄規則　放縱去愛　放肆自己　放空未來　我不轉彎」

和部分歌詞：
「我要　我瘋　我要　我愛」

是用來襯托《HIP HOP MAN》：
「二十多年後那你看什麼結果　沒有什麼能撲滅我裡面的火」
「拿著麥克風我會奉獻我的生命　面對怎麼困難我都會是那麼鍾情」
「I Love Hiphop」

合作曲的BPM比原曲都快，不得不說，提速增加了Jin主歌中文說唱的難度（12/5在上海虹足的朋友應該理解我的意思XD）。混音比例照HIP HOP的基準，以beat和rapper優先，所以五月天也隨歌曲進行重點轉移至電子節奏而調整編曲，並根據說唱詞重新配唱了主歌部分的和聲。

音源中樂器整體較為收斂，反而是採樣自《盛夏光年》的高音弦樂存在感難以忽視。鍵盤變動較少，保留了《盛夏光年》原先標誌性的琶音，在歌曲最後從鋼琴轉成電子琴的音色，降低與電子loop的衝突感。團員偷空檔點綴的部分很多，仍然很「五月天」的豐富了中低頻，不仔細聆聽不會特別注意……我想live時，PA應該會將樂團的混音比例提高一些。

雖然以聆聽角度來說，合作案的主體是《HIP HOP MAN》，但五月天的「加入」，用《盛夏光年》提高了《HIP HOP MAN》的音樂性，讓《HIP HOP MAN》往另一個方向增加了豐富度。

以上個人淺見。

--

五月天 - 盛夏光年

MC JIN - HIP HOP MAN